BARBARA JUNGFER info
Barbara Jungfer (gitarre, komposition)
Barbaras Musik ist geprägt von Einflüssen aus Modern Jazz, Weltmusik, Blues und freier Improvisation. Geboren in Berlin, absolvierte sie 1992-98 ein Studium f. Jazzgitarre an der Hochschule f. Musik/Köln, Abschluss mit künstlerischem und pädagogischem Diplom. 1998-2006 freischaffende Musikerin in Berlin. Seit 2007 lebt sie in München. Auftritte und Konzerttourneen mit eigenen Projekten in Clubs und auf internationalen Festivals (Deutschland, Italien,Tschechien, Luxemburg, Norwegen, Marokko, Australien und Indien), teils auf Einladung des Goethe-Instituts.
Bisher vier CD-Veröffentlichungen unter eigenem Namen und mit eigenen Kompositionen: „Vitamin B3“ (yvp-music, 2001), „Berlin Spirits“ (minor music, 2005), „Going Places“ (phonector, 2008), „Folksongs & Originals“ (Unit Records, 2023). Gewinnerin des Studio-Wettbewerbs sowie eines Kompositionsstipendiums der personengebundenen Jazzförderung des Berliner Senats, Preisträgerin des Berlin Jazz & Blues Award. Sie spielte als side person u.a. mit der Berlin Big Band, Helmut Brandt Sextett, NDR Pops Orchestra und Klaus Doldinger‘s Passport, als special guest bei Gregor Bürger’s Earforce-Bigband (München), Duo mit Margaret Stowe, Duo- und Trio- Projekte mit Peter O’Mara. Mitwirkende bei verschiedenen Theaterproduktionen (u.a. Saarländisches Staatstheater, Sagas-Ensemble Martin Mühleis).
2021 erhielt Barbara eine Förderung des Musikfonds für ihr aktuelles Trio-Projekt „Folksongs & Originals“ mit jazzigen Arrangements deutscher Volkslieder.
Karoline Höfler (kontrabass)
geb. 1962 in Tübingen.
Erhielt 1987 den 2. Preis bei „Jugend Jazzt“ im Duo mit Dieter Fischer (git).
Jazzstudium an der Musikhochschule Stuttgart (Diplom) bei Thomas Stabenow 1987-92.
Leitete von 1992-98 die Gruppe Charly Haigl`s Festival Band, die `97 beim „concours international des orchestres“ in Vienne (F) den 2. Preis bekam , Bandleaderin der „standard affairs“.
Aktuelles eigenes Projekt: DUO KAYU mit Jochen Feucht, CD „Duo Kayu live“
Erhielt 1995 den Jazzpreis Baden-Württemberg.
Erhielt 1996 den Preis der IBK im Trio mit Ull Möck (p) und Hans Fickelscher (dr).
Als Freelancerin tätig in zahlreichen Jazz-Formationen, Solo bis Bigband, Mainstream bis Freie Improvisation. Konzerte, Festivals, Auslandstourneen (Europa, Asien, Afrika, Lateinamerika), Performance-Projekte – auch Solo – bei Kunstausstellungen, Film-, Theater-, Hörspielmusik, Radio-, TV-Mitschnitte, zahlreiche CD-Produktionen.
Lehrtätigkeit u.a. Musikschule Esslingen, Unterricht für Kinder und Erwachsene.
Konzerte und Projekte:
Trio „modern dance & jazz“, Staatsoper Stuttgart, Staatstheater Saarbrücken, „stötter`s nevertheless“ (Claus Stötter), Jochen Feucht Trio, Marc Liebeskind Quartett (West-Afrika Tournee, CD), Timeless Art Orchestra (Claus Graf/CD), Bobby Burgess Big Band Explosion (CD), Walter Lang Quintett (CD), Four Roses (CH, CD), Ratrabra (CH) play Ornette, Dieter Fischer Trio (CD`s), Ull Möck Trio (CD`s), Dizzy Krisch Vibraphone Quartet (CD), VIP Vibraphone Trio, DUO KAYU (CD), Literatur & Musik „Genuss mit Schuss“, Orchesterprojekt mit Butch Morris „Dirigat 107“, Filmmusik mit Fred Frith, Theatermusik z.B. am Theater Rampe in Stuttgart, Duo-Konzert mit Riccardo Del Fra, mehrere Konzert- und Unterrichts-Aufenthalte in Jakarta/Indonesien, Jazzfestival Moers…..
Zusammenarbeit mit: Hans Koller, Bernd Konrad, Gabriele Hasler, Wolfgang Haffner, Irene Schweizer, Carla Cook, Don Menza, Bobby Shew, Adrian Mears, Allan Praskin, Andi Scherrer, Denis Badeault, François Laizeaux, Indra Lesmana, Lauren Newton, Fred Frith, Peter Madson, Nice Brazil, Bill Elgart, u.v.a……
Ferenc Mehl (drums)
erwarb sowohl ein künstlerisches, als auch ein pädagogisches Diplom an der Hochschule für Musik und Theater Leipzig „Felix Mendelssohn Bartholdy“. Nach mehreren Jahren als freiberuflicher Musiker in Berlin und Leipzig machte er seinen Master of Music an der staatlichen Hochschule für Musik und darstellende Kunst Stuttgart. Darüber hinaus führten ihn seine Studien an das Conservatorium van Amsterdam und die Manhattan School of Music, wo er bei John Riley, Jim McNeely und Phil Markowitz studierte.
Ferenc Mehl spielte in den Jugendjazzorchestern von Bayern und Baden-Württemberg, wo der Wunsch entstand professioneller Musiker zu werden. Er war Mitglied im Bundesjazzorchester und arbeitete dort mit Steffen Schorn, Ed Partyka und Jiggs Wigham. Heute leitet er die Big Band der Eberhard Karls Universität Tübingen.
Er tourte durch Taiwan, Thailand, Malaysia, China, Süd Korea, Russland und Europa. Zahlreiche CD Veröffentlichungen dokumentieren seine Arbeit. Ferenc lebte in Berlin, Amsterdam und New York.
Durch sein ernsthaftes Interesse am Unterrichten hatte er das Glück an vielen verschiedenen Musikschulen tätig zu sein, Workshops im In- und Ausland zu geben und verschiedene Big Bands zu coachen. 2018 veröffentlichte er eine eigene Schlagzeugschule für Anfänger.
Ferenc Mehl holds both an artistic as well as an educational Diploma from the Leipzig Conservatory of Music/Hochschule für Musik und Theater. Furthermore, he holds a master’s degree from the Musikhochschule Stuttgart. Besides that, he attended the Conservatory of Amsterdam and the Manhattan School of Music where he studied with John Riley, Jim McNeely and Phil Markowitz.
Aged 19, he went on tour with the youth Jazz Orchestra of Baden-Württemberg through Taiwan, Malaysia, China and Thailand, after which he decided to pursue a career in music. Since then countless concerts, records, shows and radio plays have accumulated. He’s been on tour in Europe, Asia and Russia.
Besides performing, Ferenc Mehl has a profound interest in teaching and passing on the art of drumming. Thus, he taught at Musikschule Johann-Sebastian-Bach Leipzig, Kreismusikschule Nordsachsen, Musikschule Stuttgart. His students range from age 6 to 60. Ferenc also published an educational book.